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标题: “碧山雅集”纵论安陆水墨漫画发展走向 [打印本页]

作者: 管季超0712    时间: 2008-9-18 10:34
标题: “碧山雅集”纵论安陆水墨漫画发展走向
“碧山雅集”纵论安陆水墨漫画发展走向


      ●小引:雅集是中国传统的交游方式,文人墨客因共同的兴趣爱好聚到一起,诗词唱和或笔歌墨舞。宋代以前主要是诗歌等文学方面的唱和,《兰亭序》是王羲之为诗集所作之序;宋代,书法美术在雅集中普及开来,米芾就为西园雅集题过序。
   早在1995年,孝感城区就有过由书画鉴藏爱好者管季超发起的仿效兰亭旧事的小型雅集,参加者为本地知名书家董晓、李耀华、刘建安等人以及由异地新迁孝感工作的柳长忠,管季超为雅集作文言记事文。
   其后,孝感城区书法界小型的雅集随缘而起,频仍举行,参与者相对固定,交流氛围轻松愉悦,成为在“协会”活动之外,书艺及情感交流的一种受欢迎的形式。
   应城青年书法群体的友朋式的雅集稍后亦活跃于蒲阳,其生动细节见诸于其领军人物刘应宁的相关文字。
   2008年春月,由安陆市国税局提供支持,武汉、孝感、应城等地书法家国画家、漫画家及书画鉴藏者相聚碧山,是为“碧山雅集”。
   雅集历时2日。前一日夜,在白兆山宾馆,部分参加雅集的漫画家和热心漫画艺术研究的人士举行了一次小型座谈会。
   现将座谈内容根据现场记录整理成文。因人员星散,无法一一请发言者过目,如有谬误,请予谅解。(本记录稿首发xnjyw.5d6d.com论坛,允许转帖。)

       ●张文斌:(安陆市文体局副局长、漫画家)我先说几句开场白。今天我们有幸请到白老师、肖老师、少华、罗主任来安陆。一直准备请您几位来安陆作指导,玩一玩,迟至今天才落实,抱歉!我周末忙,几位老师来时,我正在上课,没有在“第一时间”恭迎各位,请谅解!
   前些年,王老师一直在深圳。从深圳回来之后,他有许多想法要和大家交流。下面请王老师说说他的一些思想。
     ●王顺华:(水墨漫画家)在深圳一呆就是八年,回安陆之后,还作了一段时间兼职,年前下决心把兼职工作也辞掉了,想静下心来作画。
   3月上旬,应朋友的邀请,和庆雄在广东走了一趟,感触很深,更坚定了我们要走出一条自己的路的想法。
   现在画国画的人不知有多少,有特色者却并不一定多。我一直在画国画,山水、花鸟都下过些功夫。这次我们在广东某地作交流,当地派出所的所长、指导员比较观察多日,才收藏我们的作品,因为他们看得多,比较懂行,知道我们的这种弄法,一般的国画家还弄不了。
   水墨漫画走了十几年,但在理论上还有许多地方还弄明白。有些人或许误认为用宣纸、毛笔画的漫画就是“水墨漫画”。在理论上需要理清一下,所以今天请大家坐在一起扯一扯,向各位请教。
   管老师提出有无可能办一个此类的杂志,我想办一个专门的网站或许更方便交流。
   前不久,我们搞起来一个“国画研修班”,先把氛围搞起来,练练功,再接下来就要考虑独辟蹊径的问题。
   庆雄这次到南方去,也有很多感触,请他谈谈。
       ●徐庆雄:(安陆市文化馆副馆长)这次跟王老师到南方去了一趟,感触很深。过去我们搞漫画创作,起步于单线平涂,画好了,在报纸上发一下。这样的一种形式,缺乏悬赏的功能,比较苍白。
   到南方去,看过不少的山水花鸟作品,画得也非常好,但是缺乏特色。
   我们的作品,把我们对生活的理解,用水墨漫画表现出来,画里有话,如同赵本山的小品。
   和王老师一起跑了一趟南方,感到自己在笔墨功夫上有欠缺。所以回来以后我们搞起来一个“国画研修班”,每天晚上7:00~10:00王老师带着我们在一起画,有些人搞上了瘾,回到家还要再画一阵再睡觉。
   艺术的研习要有一个好的氛围,有一个好的引导。我也蛮喜欢玩,过去有一段时间,别人一叫,就可能跑去“凑角儿”(打麻将)。现在这个班搞起来了,有一个好的氛围,我们都想在传统的笔墨功夫下些力,老老实实在传统中走一遍。
   我觉得,好的作品,技术与思想,五五开,才是成功之作。
   如果我们再不沉下心去练功,就荒费了。齐白石六七十岁才到状态,我们现在搞,还不迟。
   希望罗主任今后多支持,如有可能,我们将来到省美术馆去办展。
      ●张文斌:请白老师给我们讲一讲,作指导。
      ●白维纯:(武汉市漫画研究会常务副会长,湖北交通职业技术学院艺术系外聘教授)我对安陆漫画界一直有非常良好的印象。在武汉办的漫画展,安陆寄来的作品都是精心准备的。安陆漫画的影响非常大。
   面对市场经济,漫画也面临一个怎样走向市场的问题。《讽刺与幽默》创刊时发行百万,时代背景不一样。那时各报都开有漫画版,对漫画作品的需求量也大。现在日本卡通进来了,是一个冲击。有些编辑不太懂漫画,也就不发漫画作品了。
   华老(华君武)说漫画就是画思想,现在的状况迫使我们如何适应。安陆这个地方的文化氛围非常好,你们的起点已很高了,还要“从零开始”,令人感佩!
   安陆漫画如何向前推进,水墨漫画如何让更多的人认可,的确要好好思考。
   安陆有很好的条件,你们有优势,大家在一起探讨,体会“艺无止境”。
       ●肖继石:(武汉漫画研究会秘书长,《审计月刊》杂志主编,湖北省书画家企业家联谊会副会长)这一次到安陆来,真是感慨良多。这里的氛围很好,有一批有成就的书画家一起,经常交流切磋,共图提高,我们对安陆漫画群体的再一次跃升很有信心。
   漫画要抓住一个“漫”字,漫画如何在艺术、思想上高度统一。在练笔墨功夫的基础上,多抓思想,不要丢掉“讽刺”这个本质的东西。
   创作漫画,我感觉特别难的是“韵”点子。
   我觉得安陆漫画群是非常有希望的艺术创作群体,条件成熟时要不停地向外推介,让社会大众也了解。
      ●省美术展览馆罗主任:安陆是我非常熟悉的地方,山清水秀,文化传统非常深厚。与安陆书画界的朋友们一经接触,就感受到这个地方是有人才、出人才、出作品的地方。
   刚才我听了王顺华同志的发言,感觉到水墨漫画是有发展前景的。现在安陆漫画队伍起来了,方向也明确了,下一步,就是怎么画的问题。
   要关注绘画的技术性层面的研究,笔墨、纸色,方方面面都可以深入下去细细研究,每一点上都讲完了,才可能形成风格上的特色。
   漫画还是要强调“漫味儿”,强调思想性居首位。
      ●方少华:(武汉漫画研究会副秘书长)与各位老师交往多年,羡慕安陆的氛围好!如果不是路远,真想到王老师的班上学习一下。
   过去看到过徐老师的作品,这次一看,进步非常大。
   王老师的功夫非常深,我蛮佩服。
   我是抱着学习的态度来的,安陆的好做法也启发了我。有时候我能想到一些好点子,就是在艺术表现上还缺乏“多掌握几手”的笔下功夫。看样子回去也要尝试一下。
        ●王顺华:下面,请管老师谈谈。我要特别介绍一下季超的情况。在座的各位和他接触得少些,不一定了解他。季超他总是自谦说是艺术圈的“票友”。十多年来我在和他的交往中,认定他是我们孝感(至少是孝感)一位对艺术理解得非常深刻,眼光独到的艺术评论家。他对许多艺术现象的观察和评论,都是胜过 “学院派”的,因为他知识面宽,真爱艺术,近乎痴迷,因此也常常给专业书画家带来启发。
       ●管季超:(孝南区教研室美术教研员,孝感市美术家协会副秘书长)顺华兄高抬!我一直将艺术鉴赏作为教师职业生活之外的主要爱好,花的功夫不少,但只是一种生活情趣的调剂,一种文化休闲方式,如此而已。
   依我看,水墨漫画的“远祖”可以追溯到八大山人的某些作品,梁楷的《李太白像》就有一些“漫画意味儿”。
   中国的漫画家的作品,应该有民族特色和中国气派。这是由创作者的文化基因决定的,也是由我们作品主要受众的审美经验、审美“惯性”(习惯)来制约的。
   我关注安陆漫画很早,十多年前就开始了。安陆漫画群各位作者的代表性作品都在脑海中存储着,算得上安陆漫人的“铁杆粉丝”。我曾经和顺华兄、文斌兄开过玩笑,要由“粉丝”转为安陆水墨漫画院的“荣誉院士”(众笑。顺华插话:“那是当仁不让的”)。
   刚才顺华先生的发言我非常认同。艺术的生命在于创造,在于独辟蹊径。一定要苦苦寻觅“这一个”、“这一家”、“这一派”。“和而不同”,“不同”才有价值。
   庆雄今天的一番话让我对他刮目相看!他说“思想(点子)和技术(艺术手段)”“五五开”的提法,我非常认同。
   安陆的朋友们现在聚到一起重打基本功的踏实学风尤其令人钦佩。“沉潜才能飞动”么。
   中国漫画家或许不缺少“思想”,但常常不太注意艺术表现的技巧的一面,画面缺少可“玩味”的趣味。丁聪的线条、华君武的线条、方成的线条,都是各有各的“味儿”的,“注册”了“商标”的。我个人更喜欢白善诚的作品,单独抽出一根线出来,都挺有韵味,可惜他英年早逝了。蒋文斌的漫画肖像是漫画界的“知名品牌”,文斌说蒋先生年事已高。我还以为是年富力强、精力弥满的中年人呢。看样子他还可能完成“衰年变法”,再登几层楼去。
   写文章讲究在思想性之外,要讲点“文采”,所谓“言之无文,行之不远”。我买书,常常首先关注的是“文采”,是语言表达上的“个性”。假如文采和观点都挺好,当然更求之不得。
   有一些作家我是把他们当“文体家”来追踪的。“文体家”都挺可爱。
   前些时,客居碧山时,我与顺华兄有一个差不多通宵的深谈。我们聊到目前他们正在探索的新画风的命名问题。仍叫“水墨漫画”?叫“水墨谐趣小品”,叫“水墨小品”?似乎都说对了一部分,又似乎都不甚贴切。(可惜当天没有用录音的方式记下来。我们的讨论是费了心思的)
   我试图这样来作表述:
        ——它是一种以传统的水墨画的技法为表现语言,以漫画的构思方式提炼生活感受,侧重表现人们共通的思想和情趣的、有中国气派和民族风格的新画种,(或整体风貌/风格呈现)。是根深叶茂的传统水墨画这棵大树上嫁接的漫画新枝。
   我的描述当然是一番好意,但它是冒着风险的,一个原因是阐述框架的非预设性可能导致这个判断失之疏漏,不被画家们“领情”;二是研究对象的非预成性,导致最后不能很好地解释画家们“呈现”出来的作品,陷入尴尬。
   探索“未知”要付出“未知”(乃至“无知”)的代价,也会有“已知”(甚至“预知”)的补偿。顺华兄为我设定了“评论家”这个角色,我当然得领他的情,作点努力,争取“名实相符”。
   作为安陆漫人们的朋友,我一直在暗暗帮他们思考有关安陆漫画发展战略的一些问题。
   我觉得至少有四点是可以注意的:
   一是创作群体基本功(笔下功夫)的再锤炼问题。这一点现在已不用担忧,安陆漫人已干起来了。
   二是丰厚文化底蕴的问题。前些年在北师大,我听过李泽厚先生的高足滕守尧先生的一个讲座,他的“异质同构”、“文化创生”的观点对我启发很大。漫画家要有意识地与不画画的、但有见地的其他门类的“文化人”交朋友。
   三是安陆漫画群已走过了这么多年,是不是需要在理论上进行一些总结、提升乃至理论上的探新前导?也有一个群体推广和品牌管理的问题。目前似乎都只是通讯报道和作品专版之类,“薄”了些。
   四是如何在形成群体风貌的基础上小心翼翼地保护个人风格的问题。在选材上、在形式语言上,有意识地“拉开距离”,这样对群体、对个人都有好处。
       ●王顺华:季超提的最后一点蛮重要!我也在注意这个问题,警惕这个问题。
       ●管季超:今天咱们的这个座谈气氛很好,我看比正儿八经组织的“官方”学术研讨会还更有意思。刚才肖继石先生说“心灵没有距离”,季超有同感。大家的发言都坦诚,我想到一个句子:“这是汉水与陨 水的对话”,是历史性的对话。
   作为朋友,我对安陆漫画群取得更大的成就,产生更大的艺术影响力这一点,非常有信心。
   期待朋友们妙笔佳作!
       ●张文斌:时间不早了,今天先聊到这儿吧,咱们来合个影怎样?

(记录整理/画坛边子鱼)

作者: 教师之友网    时间: 2010-1-1 22:10
实施精品战略  打造漫画品牌
安 陆 市 文 联
近几年来,安陆市认真实施文艺“一县一品”工程建设,着力打造安陆最具特色的漫画文化品牌,艺术成果及影响日隆,使安陆漫画成为饮誉中外的一个文化品牌。
一、精心谋划,实施漫画品牌战略
安陆文化底蕴深厚,漫画文化、李白文化、银杏文化等都具有较强影响力和发展潜力。我们组织文艺家充分调研、论证,广泛征求社会各界意见,最终确定漫画为安陆特色文化精品,集中力量打造漫画文化品牌。
漫画文化在安陆经过20余年发展,具有较强影响力和知名度,1993年被文化部命名为“全国漫画艺术之乡”。在没有确立漫画精品工程之前,安陆漫画发展仍有很多不足,离饮誉中外文化品牌仍有不少差距。市文联在上级文联支持下,积极向市委、市政府推介漫画文化作为安陆特色精品,引起了市委、市政府领导的高度重视。安陆市委、市政府为此多次召开漫画精品工程建设专题会议,把漫画精品工程纳入经济社会发展总体布局,同步规划,同步建设,市政府还每年拨专款扶持漫画精品创作和出版漫画专著。安陆市委、市政府在机构不断精减形势下,仍保留了市文联独立建制,成立了水墨漫画院,创办并复刊了文艺期刊《太白风》,为漫画创作搭建了舞台。2005年,市委、市政府出台了《安陆市2005-2010年文化精品生产发展规划》,提出了漫画创作总体目标、主要任务和政策措施。这是指导安陆漫画五年发展纲领性文件,对推动安陆漫画精品工程建设起到了重要促进作用。
从2005年始,安陆文联作为精品生产组织实施单位,狠抓《规划》落实和全省基层文联工作会议精神贯彻落实,加强对漫画精品生产指导和协调,动员和引导漫画创作者围绕漫画品牌进行创作。市文联、市漫画学会以及后来成立的水墨漫画院经常组织开展理论学习、漫画构思、技艺切磋、作品交流等活动,大大提高了绘画技艺和创作水平。市文艺部门不仅注重漫画内容上创新,引导漫画创作者创作了大量弘扬正气、赞美善良、针砭时弊、抨击腐败的漫画作品,还注重形式上创新,引导漫画创作者以线条漫画为主向水墨漫画、卡通漫画、撕派漫画、木刻漫画等多种表现形式转变,尤其是吸收传统国画表现手法的水墨漫画是安陆漫画家近年来探索、尝试的主要方向,因极具中国民族传统特色而被海内外称作“迷人的东方古典艺术与现代漫画的完美结合”,受到世界各国青睐。值得一提的是利用漫画通俗易懂,喜闻乐见形式传播邓小平理论是安陆一个创举,《邓小平理论诗画》一书出版后,在荆楚大地引起强烈反响。此后,安陆漫画创作者又创作了“三个代表”重要思想、科学发展观及反映祖国变化和强盛的大批漫画作品,受到社会各界广泛赞誉。
通过近几年努力,安陆市基本上达到了《规划》提出的总体目标,完成了主要任务,实现了全市漫画精品工程基本形成与成功打造。2008年12月,安陆市再度被命名为“全国漫画艺术之乡”,安陆漫画更加声名远播。
二、狠抓创作,取得世人瞩目成果
安陆市在抓漫画精品工程规划、引导的同时,把主要精力放在抓漫画创作上,市里常年开办了漫画研讨班,设立了白兆山庄、国税局、市纪委等数个创作基地,市直几所学校开办了漫画兴趣班,加强对业余作者的辅导和指导,漫画作者队伍不断壮大,漫画数量和质量稳定提高。
安陆漫画以其作者之众、作品之多、作品质量之高、特色之鲜明而蜚声中国画坛。据不完全统计,全市先后共有16000多件漫画作品被报刊选用,其中140余件作品在30多个国家和地区举办的国际漫画赛、展览会、艺术节上参展及获奖,1300余件作品在国内参赛获奖,19件作品入选《中国漫画五十年》,6人入编《中国当代漫画家辞典》,主要获奖有:刘镇繁的《承包之后》、洪天宝的《龙的传人》入选全国美展,徐庆雄的《领奖台上》、张文斌的《山乡春早》、王顺华的《纺织印染厂集趣》分获《讽刺与幽默》优秀作品奖,吕明山的《十二生肖图》获中国漫画金猴奖,王顺华的《易辙》、刘光明的《羡慕图》、徐庆雄的《防不胜防》、刘镇繁的《一边倒》分获《中国漫画》水墨漫画大赛二、三等奖(一等奖空缺),许光彩、周申俊、郭世鸿、胡春林、赵虹等创作的漫画作品多次获省级以上奖励,王顺华、张文斌、徐庆雄、刘光明、吕成祖、王洪秋等人的作品分别在韩国、伊朗、日本、罗马尼亚等国际漫画大赛上获奖,小作者黄灵子的漫画作品《摇控》获21届日本《读卖新闻》海外少年特别奖,他们在大师荟萃的国际漫坛一显身手,摘金夺银,为安陆漫画争取一席之地,被誉为“外赛军团”。此外,在全省、全国新闻漫画大赛、体育漫画大赛、工人漫画大赛、消防漫画大赛、普法漫画大赛等领奖台上,每届都有安陆漫画作者的身影,安陆漫画家连续四次囊括全国性水墨漫画大赛前三名。
经过多年的努力,安陆漫画已基本形成了自己的特色,出现了水墨漫画、国际漫画、工人漫画、农民漫画、少儿漫画等多层次漫画体系。安陆漫画创作队伍稳定,其中有成就、有名气的骨干作者就有40多人。安陆漫画创作者正以整体实力冲击中国画坛。安陆先后出版了《邓小平理论诗画》、《交通安全漫画集》、《风华人生少年始》、《廉政漫画作品集》、《农民工权益维护知识漫画读本》、《安陆水墨漫画集》、《科学发展观理论漫画集》、《安陆银杏漫画》等10多本专著。
三、倾力推介,提升漫画品牌影响
打造漫画文化品牌,在狠抓漫画创作取得成果的同时还必须树立推介品牌意识,利用各种手段全方位推介漫画品牌,不断提升漫画品牌影响力。
安陆漫画创作骄人成绩吸引众多媒体关注,《人民日报》、中央电视台、《中国漫画》、《中国文化报》、《工人日报》、《湖北日报》、新华网等全国数十家知名报纸、杂志、电视台、网站先后专版或专栏专题推介安陆漫画,《中国漫画》、《讽刺与幽默》等全国性权威漫画报刊20余次开辟专版介绍安陆漫画作者和作品,这在全国绝无仅有。
利用互联网等现代传媒推介安陆漫画是安陆市又一举措。2008年,安陆市水墨漫画院在市委、市政府重视和支持下,开办了“中国水墨漫画网”,给安陆漫画品牌打造搭建了更加广阔的宣传平台。
为了把安陆漫画推向更高更远,安陆于2007年在广东省东莞市举办了“安陆市水墨漫画展”,展出安陆12位漫画家水墨漫画精品60幅,引起极大轰动效应。2009年又在广东省广州市举办了安陆水墨漫画院院长王顺华漫画展,有力地在经济发达地区推介了安陆漫画家和漫画作品。广东省漫画学会会长庄锡龙在观看漫画展时说:“水墨漫画成为一个独立画种安陆漫画家功不可没。”这些评介为推介安陆漫画起到了积极作用。
安陆市委、市政府也致力于推介安陆漫画,2009年3月由安陆市委、市政府和中国美术家协会艺术委员会联合举办的“全国水墨漫画理论研讨会”在安陆召开,来自全国各地40余位著名漫画家与会,展出了全国各地及安陆漫画家漫画精品200余幅,编辑出版了《全国水墨漫画理论研讨会文集》,人民日报《讽刺与幽默》主编徐鹏飞向安陆市政府授“水墨漫画创作基地”牌,有力地提高了安陆漫画在全国的影响和知名度。
安陆在打造漫画品牌工程建设中取得了一些成绩,但与建设文化旅游名市要求相比,与兄弟县市相比,与各级领导和人民群众愿望要求相比,还有不少差距。下一步,我们将继续集中力量全方位建设精品工程,特别是大力推动安陆漫画与武汉动漫经济对接,与景德镇陶瓷等文化市场对接,与企业文化宣传对接,使安陆漫画走得更高更远,让安陆漫画品牌叫得更响。(本文作者:安陆市文联副主席宋申俊)
作者: 教师之友网    时间: 2010-1-15 22:34


1978年的安陆地图
作者: 教师之友网    时间: 2010-2-3 20:14
一叶一菩提



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作者: 教师之友网    时间: 2010-2-3 20:14


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作者: 教师之友网    时间: 2010-3-24 05:53
出席王顺华画集首发式的人员名单
薛智勇、朱华新、张笑勇、野  渡、易千元、目 录、南楼月、余承鸿、喻长亮、魔  鸟、穹天碧宇、  徐    娟、 易  鹏、张云华、徐  峰、春江花月夜、迷失在第三季、风继续吹、周  毅、田  珍、海玑璇、王西初、柴安成、西瓜皮、彭建辉、柯  红、盛信伟、孙克超、江  刚、曹军庆、王顺华、王春雷、玻璃心儿、池  塘、府城文化、我亦爱飞、管季超、李    波、刘绍华、方正洪、刘      刚、徐绪发、雷锦霞、刘宗军、李胜春、吴海云、金建刚、剑萧生、许光彩、宋申俊、徐德威、李爱平、高  翔、彭长舟、徐庆雄、李巧云、段家强、李孟之、刘敏燕、陈  彪、刘子安、李  曦、聂  武、金正猛、严建波、阿  星、黄金洲、朱绍斌、王义功、叶  平、张明霞、两片秋叶、九三堂、郁  佳、马  虹、一叶秋黄、曹成海、周申俊、周明华、江  燕、王  灿、寇爱明、徐国善、吕明山。

作者: 管季超0712    时间: 2010-4-29 12:58
混在似水:当代水墨画家王顺华画集首发式[zt]

时间:元月15日晚7点
地点:安陆似水年华茶楼俱乐部
文字:水易居
照片:捕风捉影等网友

元月15日晚上7:30分,安陆似水年华茶楼一楼雅厅高朋满座,艺友齐集,灯暖茶香,墨醉情浓,中国当代水墨画家王顺华画集首发式在这里隆重举行。出席首发式的市领导有:市人大副主任薛智勇、市政协副主席朱华新;市委常委、常务副市长郭国文,市委常委、宣传部长陈作义,副市长刘爱萍,市长助理周新明等因为会议或他事情不能出席,分别以电话或短信的方式向王顺华先生表示祝贺。光临首发式的嘉宾还有孝感学院美术学院党委书记张笑勇,孝感市美协副秘书长管季超,广州市书画家徐德威,孝感槐荫论坛总版主剑萧生、南楼月,槐荫论坛书画版版主耕砚堂、三醉轩主以及我市文体局局长曹成海、副局长孙克超,市纪委副书记、监察局局长寇爱明,市科技局局长周申俊,市国土资源局局长黄金洲,市规划局局长王春雷,市老龄委主任周明华,市国税局副局长王曦初,市地税局副局长徐绪发、总经济师刘宗军,市总工会副主席李曦,市文联副主席宋申俊、张昕,市作协主席曹军庆、副主席王义功、叶平,市书协主席聂武,市摄影家协会副主席段家强、周钊,安陆文化馆馆长徐庆雄,安陆图书馆馆长方正洪,似水年华老总周静、槐荫论坛安陆版版主目录等。出席首发式的安陆文学艺术界的有市水墨漫画院的全体同仁、市作家协会、市书法协会、市摄影协会的部分骨干以及论坛网友和各方面的朋友共一百余人。
     首发式由安陆市文联主席易千元主持。王顺华老师在大家热烈的掌声中谈了自己从艺几十年的体会和不懈地追求,以及自己的创作理念和创作梦想。今天他终于出版了自己的首本画集,他感谢安陆,感谢各位朋友对他的支持和厚爱。他表示他的根始终深扎在安陆,他会和大家一起继续努力打造安陆漫画这个品牌,将和大家一起把安陆的水墨画继续推向全国,推向全世界。
    薛智勇主任和朱华新主席各自发表了热情洋溢的讲话。他们虽为市级领导,但他们更是文化人的朋友。多年来,他们十分关注、重视和支持安陆的文学艺术事业。他们的讲话给了大家更大的鼓舞和信心。
    嘉宾发言十分踊跃。大家在这样的氛围中,总是有很多心里话想说。张笑勇、管季超、曹成海、南楼月、曹军庆、徐庆雄、聂武等从各自不同的角度畅所欲言。精彩的发言,不时博得阵阵掌声。
最期待的签名赠书仪式开始了。与会的每个同志都得到了一本精美的王顺华先生亲笔签名的画册。王顺华书画双绝,这样的签名画册弥足珍贵,值得收藏。
     然后是合影留恋,艺术交流。仪式结束了,大家还久久不愿散去。在分享王顺华先生的收获和喜悦的同时,我相信每个人都充满了一种自豪和骄傲,这是李白故里的骄傲,这是银杏之乡的骄傲,这是槐荫树下的骄傲,这是荆楚大地的骄傲。我相信每个人都从王顺华的谦和为人,低调从艺,专注学问,不计得失,甘心寂寞,安然处之的人品艺品中品到了很多,学到了很多,思考了很多。
                                           (2010年元月17日15:23)

据水易居统计,出席王顺华画集首发式的人员名单:
薛智勇、朱华新、张笑勇、野  渡、易千元、目 录、南楼月、余承鸿、喻长亮、魔  鸟、穹天碧宇、  徐    娟、 易  鹏、张云华、徐  峰、春江花月夜、迷失在第三季、风继续吹、周  毅、田  珍、海玑璇、王西初、柴安成、西瓜皮、彭建辉、柯  红、盛信伟、孙克超、江  刚、曹军庆、王顺华、王春雷、玻璃心儿、池  塘、府城文化、我亦爱飞、管季超、李    波、刘绍华、方正洪、刘      刚、徐绪发、雷锦霞、刘宗军、李胜春、吴海云、金建刚、剑萧生、许光彩、宋申俊、徐德威、李爱平、高  翔、彭长舟、徐庆雄、李巧云、段家强、李孟之、刘敏燕、陈  彪、刘子安、李  曦、聂  武、金正猛、严建波、阿  星、黄金洲、朱绍斌、王义功、叶  平、张明霞、两片秋叶、九三堂、郁  佳、马  虹、一叶秋黄、曹成海、周申俊、周明华、江  燕、王  灿、寇爱明、徐国善、吕明山。
(还有一些朋友签名太草,无法辨认;另有一些朋友没有签到,名字遗漏见谅,也可告知予以补充)



作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:33

作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:35
拜访画虎大家李平野      李平野先生80高龄。是刘海粟的入室弟子。由于性情耿直,曾遭右派帽子和牢狱之灾,一生坷坎。由于很少与外界接触,倒成就了他的艺术。他爱画虎,便把自己的喜怒哀乐寄情画作。造型生动,简洁大气,用笔枯涩,构图平中见奇,行走坐卧无不传神!我曾写诗一首:
                  不画皮毛只画骨
                  喜怒哀乐寄笔枯
                  有无相生神欲在
                  情纵山林吾独孤
    我有幸在一年前拜访认识了李平野老师并得到一幅真迹。并谈到汤文选老师,说他们曾在广州一起切磋过老虎,还把汤老给他画一幅两个小老虎给我观赏。对其为人为画极其赞赏。
    今年初李平野80华诞在广州设宴,我送他一幅寿星和我的朋友配上的对联,他高兴的像孩子似的。后来到他家还看到被挂在客厅。
    每次我都带画请教。看了我的画他总是直言不讳,让我受益匪浅!
    11.26日在我个展之际我又把我将要出版的样册带去给他批评。他看了我的手指画和水墨漫画小品十分赞赏。同时建议我把一些似曾相识的作品拿下,这样会更突出其个性。
    他看完画册主动提出要为我题字,让我很是意外。因为这是我想但不敢提的.......












作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:38
一说就错



做好人不难,做坏人也不难,难的是做人

三个人上车,相互谦让,上不了.三个人挣抢也上不了

世人太重色,所以提出一个空字,只不过用一种极端的方式纠偏罢了.假如都去做了和尚,那人类要绝种

色是暂时的,空是永恒的,无中生有,有会变无

初学下棋,只盯着自己的黑子,后来学会了关注白子,下熟了又回来注意黑子,所谓"知白守黑"是也

黄土高原水土流失造就了中下游的大片平原,你说是好事还是坏事?

大凡看破红尘者其实什么也没有看透,真真看透了还会要死要活的吗

艺术就是写虚,制造一个个空间让你去玩,写实了就是把房子塞的满满的,你怎么进去

一眼就看得出有学问的不是最有学问的,真正有学问的好像没学问

图名的,出名去.为利的,做生意.想做学问的就穷快活.各得其所,没对没错

麻将如人生,十三张牌如同父母给你生命,无可选择,不断摸牌就是机会,看你怎么把握.取起来就听头了的可能输了,十三张牌乱七八糟的可能赢了

什么风动幡动!站在铁路边看车动,坐在车厢里看窗外的树动,其实是你的感觉在动

"老鼠过街,人人喊打"是因为人强大,假如老鼠强过人,就会"就会人人过街,老鼠喊打"

我女儿三岁时说田鼠有什么坏,他要睡觉就打洞,饿了就找吃的,怎么就坏了呢?佛心?本心!

儿时看见政府拆庙,就背了尊佛回家当柴烧,只觉得是木头,懂事了觉得是罪过,这一生一定没有好报!现在觉得那佛像还是木头,佛是人造的

不论研究什么到最高层次其理如一.佛家说"空"道家言"无",科学家言"场".一部[道德经]军事家,医学家,艺术家都把它视为经典

皇帝称自己是"孤王"."寡人"孤家寡人一个.因为没有人和他平起平坐.很可怜.皇帝总想翻院墙出来玩玩,百姓梦想进宫看看,都过不好自己的生活

同样杀皮子,有的人拿刀作恶[小偷],有的人拿刀行善[医生].善恶与刀无干

人生如走钢丝,求个平衡.身体阴阳失去平衡就生病.心理出现平衡就着魔,学会平衡就如走平地

佛是屎,屎是佛.谁说不是?

禅宗不讲道理,吼你,踢你,打你.为的是阻断你的常规思维,让你醒来

听人说道解三分,自己悟道解十分,别人代替不了

你本来喜欢当厨师,因为别人羡慕当老板的,你就去当了老板,结果你不快活


耳听是虚,眼见不实,一说就错





              王顺华


            于深圳没名堂2008.26

作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:39
       王顺华:用挚爱浇灌水墨漫画
                                           沈朝霞 安陆台 2009-4-24 孝感电视台 
  文化人风采栏目今天为您介绍安陆市水墨漫画院院长王顺华。
  王顺华自幼喜好绘画,1985年王顺华考入武汉科技学院美术专业,师从曹景山教授学习国画山水及艺术理论。在曹景山的影响下,王顺华对水墨漫画产生了极大地兴趣,并开始从事水墨漫画创作。
  安陆市水墨漫画院院长王顺华水:“墨漫画是我的最爱,因为我觉得它最适合我。人生最大的幸福莫过于做自己最喜欢的事情。”
  经过多年的潜心钻研,王顺华成为我国水墨漫画具有影响力的人物。《中国漫画》杂志曾7次专版介绍他的水墨漫画作品, 2001年初,王顺华到深圳发展,在一家文化公司担任艺术总监,虽然有了优越的生活环境和丰厚的待遇,但王顺华的内心依然不舍水墨漫画的研究和创作。
  安陆市水墨漫画院院长王顺华:“07年我毅然放弃了在深圳的优厚待遇和我自己开公司这样的(机遇),回到了安陆,办起了水墨漫画培训班。目的就是为发展安陆的水墨漫画做出自己的贡献。”
  如今,安陆已有了一支稳定的漫画创作队伍,在全国知名的漫画家达10余人,成立了全国首家水墨漫画院,并创办了“中国水墨漫画网”。这些都离不开王顺华对水墨漫华的执着的付出。
  安陆市文联主席易千元:“王顺华为人谦和,酷爱绘画,他具有深厚的国画功底和中国传统文化功力,在他的带动下安陆水墨漫画蓬勃发展。”
  1993年安陆被文化部命名为“全国漫画艺术之乡”,有万余件作品在国内外发表,数百件作品获奖,十多本专著出版,安陆漫画已成为全省乃至全国的知名艺术品牌。今年初,安陆因漫画再度被文化部命名为“中国民间艺术之乡”。



作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:42
     我与安陆水墨漫画                           王顺华

                            一  
    水墨漫画古已有之,如宋代梁楷的《泼墨仙人图》、元代李士达的《三驼图》、明清八大山人的《孔雀》以及现代齐白石的《不倒翁》、《自称》都是典型的水墨漫画。不过这都是些文人画家们偶尔为之的即兴之作。真正把它作为专题进行创作的,应该是丰子恺、关良、韩羽等人。而将其命名为“水墨漫画”则是近些年的事。安陆创立水墨漫画院,集中漫画创作爱好者,探索和尝试进行水墨漫画创作研究,开画坛之先河,得到美术界高度肯定。英韬老师甚至提出“安陆画派”这一说法,勉励安陆漫画作者对水墨漫画大力探索。
    安陆单纯以漫画进行创作始于上世纪80年代末,此时刘镇繁等人的漫画作品时有在省级报刊和《光明日报》发表,算是安陆漫画的先行者。我本人此前一直从事国画创作和书法研究,也有作品入选省级美展和在省级报刊发表。涉足漫画是在1987年,我从武汉科技学院(原武汉纺织学院)工艺美术专业毕业后,时常与安陆文化馆几位漫画作者交流,受其影响,首次用毛笔宣纸创作了漫画《重点》、《生活与艺术》,发表在《人民日报》“讽刺与幽默”这一漫画的最高刊物上。
这两幅作品的发表既给了我自己一个鼓励,也给了安陆漫画界一个新发现,那就是以国画技法创作漫画,能收到意想不到的艺术效果。因为我一直钻研国画,师法明末八大山人和近代齐白石、吴昌硕等大师的水墨技法,不由自主将国画水墨技法引入漫画创作。也许是以水墨形式进行漫画创作比较新鲜,我的作品得到了《讽刺与幽默》、《中国漫画》、《漫画世界》、《漫画月刊》等编辑的赏识,先后发表2000多幅,并20多次在全国获一、二等奖。
     1991年我的一组作品《纺织印染厂集趣》在《人民日报》“讽刺与幽默”获得年度奖,这更激励了安陆漫画作者的创作热情。次年,张文斌、徐庆雄同时获得此奖。安陆漫画名声大噪,鉴于此,《人民日报》“讽刺与幽默”副刊决定在安陆召开1993年全国漫画年会。1993年4月,20多位来自全国各地的获奖作者来此参加颁奖和交流,把安陆漫画创作推向了高潮。这次会议召开前后的几年,是安陆漫画创作的鼎盛阶段。
由于漫画在美术界被视为报刊艺术,认为其艺术性不及其它画种。为此,我以为安陆漫画不能满足于现状,要向更高层次攀登,要登美术界的大雅之堂,要与国画、油画比肩。而安陆漫画要形成独树一帜的艺术特色,水墨漫画应是突破方向。我的漫画发展理念与北京的一批老漫画家不谋而合。就是这个阶段,华君武、徐鹏飞等提出了水墨漫画这一概念,1992年还在北京举办了首届“全国水墨漫画展”。我的水墨漫画《爷孙读书》被入选展出,并受到老画家们的关注。这次画展,有八位漫画作者的作品被选送美国,制作成电子读物供全世界美术馆查阅,我有幸名列其中。
    著名老画家何韦老师与我交流水墨漫画创作体会,并提出了很多宝贵意见,让我受益匪浅。大师们的倡导让我在水墨漫画创作方面更增浓厚兴趣。我认定水墨漫画创作前途无量,是提高安陆漫画档次的最好途径,并多次与刘镇繁、张文斌、徐庆雄、刘光明等人吹风,力促他们一起参与水墨漫画创作,共同探讨漫画与国画融合的基本规律。可以说,我在水墨漫画创作方面不遗余力。大家画出了不少好的作品,也发表了不少画作。虽感觉笔墨技法方面还很不足,但大家对水墨漫画却信心十足。
1994年,《中国漫画》杂志举办首届“全国水墨漫画大赛”,在一等奖空缺的情况下,我的《易辙》、刘光明的《羡慕图》获得二等奖,徐庆雄的《防不胜防》、刘镇繁的《一边倒》获得三等奖。全部五名获奖作者,除一名为外地作者,其他均为安陆作者。
    1999年3月26日,《中国漫画》杂志编辑部副主编孔令强等慕名而来安陆,了解安陆漫画,观看安陆首届水墨漫画展并与安陆漫画作者亲切交谈。为了全面介绍安陆在水墨漫画探索方面取得的成就,《中国漫画》1999年第七期开辟专版介绍安陆水墨漫画作品,这在全国是第一次,使安陆作者更加坚定了水墨漫画的创作之路。
    此后《中国漫画》杂志为了推介水墨漫画,先后在封面、封二封三和封底,以彩色版七次劈专版刊登我的水墨漫画作品,共40余幅。其中一期还专门刊登赵金禾主笔撰写的介绍我创作情况的配图文章。
接着,我的漫画作品开始走向海外。国务院侨办刊物《华声报》多次向海外华人圈介绍我的水墨漫画作品。我和刘光明的作品还被日本出版的画集收录,介绍给日本读者。我的水墨漫画两次入选“中日友好漫画展”,在日本巡回展出,也算对中日文化交流尽了绵薄之力。
    1999年6月10日,中国美协漫画艺委会、《中国漫画》杂志编辑部共同主办全国中青年漫画学术研讨会,安陆有5名代表应邀出席。在会上,主持人首先介绍了安陆水墨漫画的创作情况,接着王顺华以《水墨漫画我见》为题发言,从艺术性、民族特色和市场前途等方面作了深入的阐述。这是研讨会唯一以水墨漫画为题的发言,引得了老中青漫画家们的广泛关注。当听到安陆将在全国第一个成立水墨漫画院的消息时,大会报以热烈的掌声,为安陆在高品位水墨漫画探索方面所做出的举措喝彩。会后,由国务院侨办《华声报》杂志记者特地采访了安陆作者,在该杂志以两个版面介绍安陆作者的水墨漫画作品。此次天津之行,进一步奠定了安陆水墨漫画在全国的地位。
    第八届全国美展,我的水墨漫画入选。这是我市首次以水墨漫画入选国展的作品。接着,我的水墨漫画又入选国家文化部举办的全国文艺群星奖,同时获得湖北省政府铜奖。到此,安陆漫画创作已完成了由漫画向水墨漫画的转型。
    随着漫画艺术的发展,安陆水墨漫画不仅在文化领域占有重要地位,而且积极为政治、经济服务,充分发挥其社会功用。1997年,安陆市文化馆以水墨漫画形式(王顺华画)编绘的《邓小平理论大型宣传展》展出后,在全省引起较大反响,先后被荆门、襄阳等5个地、县引进展览,中央电视台、《湖北日报》、《湖北宣传》均予以专题报道。1999年8月至2009年6月,安陆市文化馆、安陆市水墨漫画院先后编辑出版了《邓小平理论诗画》、《交通安全漫画集》、《廉政漫画作品集》、《中华人民共和国道路交通法规漫画知识读本》、《风华人生少年始》、《农民工权益维护知识漫画读本》、《税收·发展·民生·国税知识漫画读本》、《治理隐患·防范事故安全知识漫画读本》、《安陆水墨漫画读本》、《科学发展观知识漫画读本》等10余本漫画专辑。这些书籍的出版发行,在全省乃至全国产生广泛的社会影响和好评。
    安陆漫画创作成绩斐然,全市形成了一支稳定的漫画创作队伍,在全国知名的漫画家达10余人,先后在全国1000余家报刊及各类漫画展上发表或展出作品8000余件,其中300余件获不同级别的奖励,50多件在日本、伊朗、美国、比利时、韩国、马其顿、罗马尼亚等30多个国家展出、获奖、收藏。
安陆水墨漫画已经成长为全国的一个知名艺术品牌。
    2008年12月,安陆市再一次被中华人民共和国文化部命名为中国民间文化艺术之乡(漫画)。



    经过二十年的探索,安陆水墨漫画逐渐形成独有的艺术特色。
它吸收传统国画表现手法,清新隽永、耐人寻味,独具漫画构思特点和观赏价值。水墨漫画不能简单地理解为笔、宣纸加漫画,而是在笔墨、构图、提款、印章等方面必须严格遵循中国传统水墨画的艺术规律,它依然应该遵循伍蠡甫先生《中国画论研究》对文人画提出的简、雅、拙、淡的审美标准。
简:是简约,是以一当十,是少少许胜多多许。简给人以更多的想象空间。少一笔为少,多一笔嫌多,是要以最洗炼的方式借物写心,表现主题,突出主题。水墨漫画是画思想的艺术,画面的笔墨、造型等必须为更好的表现主题服务,不必要的繁琐会减弱画面的感染力和影响读者更丰富的想象力。除此之外水墨漫画属国画小品范畴,一般尺幅不可过大。除非主题需要大幅外。小幅更能适合水墨漫画的特性。
     雅:是文雅、雅兴、雅观、雅怀等,雅是儒家思想中正平和的审美标准之一。区别于淫邪、古怪、媚俗、霸悍、庸俗等(不包括通俗、习俗、风俗等)。齐白石说画贵在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。此正适合水墨漫画重神似的特点。在取材上,水墨漫画题材广泛,历史人物、事件、成语典故、生活情趣等等无所不画。或哲理、或谐趣、或讽刺、或庄重、或不食人间烟火、或鸡零狗碎、或鸡毛蒜皮、或茶余饭后、或喜怒哀乐、都能大俗大雅地见于笔端,跃然纸上,寓教于乐、亦庄亦谐,引人向上。艺术非生活的照搬,其取材和画面要以雅为准则,所谓雅观是也。那些粗怪的形象、恐怖的事物,缺乏美感的道具都影响水墨漫画的观赏效果和艺术性。水墨漫画非常讲究是否“入画”。入画的事物是需要提炼的,场景的处理应该注意人与自然的和谐及传统文化元素。总之,水墨漫画要注意一个“雅”字,从而提倡一种正气和书卷气,提高人们的审美情趣。
     拙。是一种天真、朴素之美。老子云:大巧若拙。明代大书家傅山就有宁拙勿巧之说。拙是大美,区别于人为造作的匠气。有异于浮、滑、飘、脱,是不经意的自然之美。扬州八怪的金农作画,如婴儿学步,歪歪斜斜,造型生拙,时常疏露,面多歪曲,却能出新意。宋代梁楷的泼墨仙人图,现代关良先生的戏剧人物画,就是拙的典范,其憨态可掬的形象让人忍俊不禁,其藏巧于拙的手法非高深学养和极深功力不可为之。现代相声小品无不以拙为美,其侯宝林、赵丽蓉之所以受人喜爱,是与他们的一举手一投足,一言一语的那种拙朴味有很大关系的。
     淡。是自然而然,毫不经意,平淡天真。苏轼云:凡文字,少年时须令气象峥嵘,彩色绚烂,渐老渐熟,乃造平淡,实非平淡,绚烂之极也。这句话也适用于水墨漫画,水墨漫画语言单纯,没有油彩等其它画种的绚烂、繁复和视觉冲击,看似平淡却让人玩味无穷。这就要靠画家的长期的笔墨磨练和修养方可达到。功夫到家,行笔自然而然,无半点造作方显天趣之美。看似寻常最奇倔,成于容易却艰辛。似乎谁都可以为之,实则是数几十年功夫的体现。在取材上,水墨漫画的平中见奇,不猎奇,淡而有味是高境界。一副作品经得起反复品读才是佳作。
   画好水墨漫画有几个要素:
深厚的文化底蕴  水墨漫画是画思想的艺术。而读书是获得思想的重要途径。好的水墨漫画是饱读诗书后的顺理成章,感悟生活的顺手拈来。每一幅似是不经意的有感而发。生活中一件很常见的小事,在笔下总是妙处横生,让人浮想。水墨漫画原本是文人们的戏作,所谓“逸笔草草,不求形似,聊以写心中逸气耳”,它把绘画、文学、书法构筑为一个整体,形成富于独特又高雅的东方风格的审美样式。优秀漫画作者多看文学书籍,多交文学朋友,吸取艺术精华,提高文学素养,才能提升水墨漫画品味。
   浓郁的笔情墨趣   任何一幅水墨漫画和国画放在一起比较,都合乎国画的最基本规律,或者说就是一幅国画。构图的布局、疏密的关系、线条的灵动性,要有书写的味道。设色、落款、题字、用印都非常讲究,要耐看。要有中国画的笔墨精神,达到如此境界,需要高超的技法、技巧和深厚的学识修养。水墨漫画的表现手法必须建立在中国画的基础上,讲究笔情墨趣。笔墨本身有着很高的审美价值。笔有情感,墨有趣味,中国书画都是线条的艺术,具有美感的线条可以传达情绪,如颜真卿的祭侄稿,字里行间充满悲愤之情。看齐白石的画展,你会被他舒缓沉着的线条感染。让你一颗浮动的心马上平静下来。关良先生的稚拙、白石的沉静,韩羽的散淡,黄宾虹的不经意,其笔墨都会给读者传达不同的情感。因此要画好水墨漫画具备书法基本功是必要的条件。
独到的用墨技巧  墨从属于笔,墨对笔起着烘云托月的作用,墨分五色,墨的变化又离不开水,水使画面丰富而神奇,千变万化,所以水和墨对画面起着关键的作用。它的洇润、浸透、流动、涨显,都能使画面产生意外效果。但墨是画面的肉和皮肤,它必须依着在笔这一骨骼之上,才能增添画面的趣味性和精神,提高画面的审美作用。简言之,笔墨是水墨漫画成功的基本要素。
                            三

为了更有效的推动安陆漫画以水墨漫画为发展方向,我们积极寻求市委、市政府支持。经过市编制委员会批准,于1999年7月成立了安陆市水墨漫画院。《人民日报》文艺部副主任、著名漫画家英韬等专程来安陆祝贺,并题写了《安陆市水墨漫画院》院名。时任市委书记栾春海、市长吴方成亲自揭牌。同时举办了“安陆市水墨漫画展”。中国美协副主席、著名漫画家华君武专门为展览亲笔题词,题词发表在2000年第一期《美术》杂志和《讽刺与幽默》报上。这次参加展览的作品水平都很高,不少作品相继发表于全国报刊。安陆水墨漫画院的成立,在全国是首创,全国各大相关媒体纷纷进行了报道。
水墨漫画院聘请画师15名。我被推举担任首任院长,由市委宣传部下发文件批准,由市文联聘任,显得很隆重和严肃,也显出大家对水墨漫画的期望。水墨漫画院设在市文化馆,为便于协调关系,组织人员,文联干部余成鸿担任常务副院长,文化馆的徐庆雄和刘镇繁担任副院长和授课老师。
水墨漫画院带出了一批漫画作者,如许光彩、廖小辉、江燕、王曦初、周申俊、郭世鸿、刘国强、寇爱明、金建刚、王宏秋等。这些漫画作者精研深思,画出了很好上乘漫画作品,时常见诸报刊。
2001年到2007年我被深圳一家文化公司聘请担任艺术总监。虽然远离了安陆,但我业余时间从未间断对水墨漫画的研究,创作了大量的水墨漫画作品。同时,徐庆雄、张文斌等也不断创作和学习水墨漫画,取得了可喜成果,逐步成为安陆水墨漫画的领军人物。徐庆雄多幅作品入选“中国漫画展”和被丰子恺美术馆收藏。2007年安陆作者在东莞成功举办水墨漫画展。2008年嘉兴举办“全国水墨漫画大赛”,张文斌的作品参加网络投票获得第一名。我的作品经专家评委评审获得二等奖。
在深圳的8年时间里,我一直关心安陆漫画的创作和发展。由于种种原因,此期间安陆漫画在组织上基本没有活动,作者各自为阵。有些作者如刘镇繁、刘光明、吕明山等逐渐离开了漫画创作阵地,作者群开始呈现萎缩趋势。为了重振安陆漫画,我毅然放弃了深圳的工作,回安到陆,应广大漫画爱好者要求,办起了国画研修班,2008年底又在市文联积极推动下,恢复水墨漫画院,培训漫画爱好者,凝聚漫画创作人气,营造创作氛围。经过近两年努力,全市水墨漫画创作骨干发展到20多人,造诣较高者发展到50多人,新增了段春梅、雷景霞、孙克超、阙君、李曦、张云华、孔祥臻、李胜春等一批漫画新人。业余创作也方兴未艾,涌现出机关干部、工人、农民、学生漫画爱好者。市实验小学、紫金路小学都成立了“漫画兴趣小组”,中小学生漫画爱好者发展到1000余人,充满童趣的画作丰富了漫画苑地。
2008年我的水墨漫画《貌似》入选中国美术家协会主办的国际漫画展。我和张文斌的水墨漫画同时入选第七届中国漫画展,张文斌获优秀奖。
由于全国水墨漫画创作尚处在初级阶段,在理论上还存在很多不明晰的问题。鉴于此,我于2008年9月和中国美协漫画艺委会主任徐鹏飞联系,要求在安陆召开首次水墨漫画理论研讨会,得到徐鹏飞的首肯。
2009年3月23日,安陆市政府与中国美协漫画艺委会联合主办了《首届全国水墨漫画(安陆)理论研讨会》。安陆水墨漫画院与安陆市文化馆联合主办了“安陆市水墨漫画展”,并出版了《安陆市水墨漫画集》,华君武老师为本书题写了书名,同时出版了《安陆水墨漫画理论研讨文集》。会上,100多名与会代表也交流了200余幅各具风格的作品,中国“美协”著名画家对安陆漫画做出了高度的评价,并建议2010年在中国美术馆联合主办“全国水墨漫画展”。
作者: 管季超0712    时间: 2010-5-8 16:44
好逸斋杂记
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    三五好友笔会,某君面对一叠上好徽宣,欲写出千古绝笔之势。遂拉开架式,作如履薄冰状,发誓只准成功,不许失败。岂料事与愿违,至纸穷而无一可观者。泄气之余,顺手牵起最后之毛边包皮纸,随意涂抹,曰写着玩。不时一挥而就,众目细审之,齐呼绝笔,悬于壁上,皆唏嘘不已,不知何理。余思之,有心为好,不如随意传神也。

    一日,客季超兄画室,即兴挥毫。耀华兄书就一纸,无闲章可补,管兄寻出余“日日退步”印一方压上。长忠兄观之,喜曰:好极,好极。为学日增,为道日损。求知须积累,为艺须排除后天七情六欲之熏习。去机心,少杂念,罢聪明,清心,寡欲,方可解衣盘薄,通于大道。通大道,则字字真魂耳。

    某年暮春,邀约好友,游于楂山,钓于乡里,憩桃李花下,闻狗吠鸡鸣,枕荒坡石上,听松涛远去。便奢想:若在此筑一土屋,厚藏笔墨纸砚,读闲书,吟旧诗,兴来磨墨,随意点染,掷笔而去,不计得失,想必神仙境界也。

    某日闲游于市,见某小店前立一招牌,红纸黑字,书“销售桐油元肉蜜枣鱼面”,落落大方,率意天真,行走生辣,不失法度,字里行间溢出一股清香,不争不霸,平淡中见奇拙,恬静中见险境。希异之间,惊叹小城中竟有如此藏龙卧虎之辈,想必七老八十老翁所为。打探店主,方知十七八少女急就.不解之余,甚觉汗颜。想我学书二十载,竟不及年龄近我书龄之女子。直想索其墨宝,勤而习之,又觉不妥,不知书法者,无羁绊,少挂碍,亡名利,绝讨好。心地平静,自落纸不凡,倘若求索,必有意而书。无奈,将其拍照,入册,不时揣摩,受益匪浅也。

    暑假,某师办班,收徒数十。一日课徒画西瓜,顷刻数十西瓜姿态各异,稚拙可爱。不料师一一毙杀,皆以方矩圆规正之,并面授机宜,曰:宁方勿圆,众徒儿齐呼吾师高明!余不忍睹,曰:“罪过,罪过。”

    平生一大憾事:惧酒。极佩服大碗饮酒之徒。常言李白斗酒诗百篇,张旭醉后狂书,若不能饮,岂非与艺术无缘!不甘。遂沽酒,日日操练,试以酒后作书,却不堪入目,便作罢。改以习禅,久之,不饮常醉。清醒时常干糊涂事,糊涂时却每有佳作出手。

    一友见面,问曰:“近日作甚”。答曰:“玩儿”。次又见曰“作甚”。“玩儿”。再次问之答如从前。友不解:“长此以往,定无为也”。答曰:“正是。无为而无不为也。”玩者,玩笔墨,玩文字,玩人生。大凡绝活系玩出,岂有忙出之理。
                              
                                                                              (二)

          俗云:师傅领进门,修行在各人。此话是真理。师傅只能作入门向导,真正开悟,还得靠自己。何如此,原因有二:其一,师傅能教导者,属语言文字层次。而本质奥理,却不可言说。如跟未见雪者谈雪,言似面粉,则以为可食;言似尿素,则以为可肥田;言似石灰,则以为可糊墙。雪到底为何物,还是不知。无奈,只有赴北国一观,方才恍然。因此释迦有拈花示佛一说。禅师多用棒喝踢打,让其自我证悟。其二,师傅所证之法,不一定适用于弟子,因各人条件不一。如握笔,有人效师傅姿式,累而无功,改己式,得心应手。善书者,抹布亦可出佳作,能达目的就行,何必死守师规。从无师到有师又离师,才能成就。这有点似父子,子大离去,不依父而自主,才算成“家”了。

    面对一张白纸,须有指挥千军万马之气概方能驾驭那枝笔,如此气概,非胸怀广阔不行,欲广阔,须先自私。无我才能高旷,才能大器,才有境界。心胸狭窄者,字必多障,瞻前顾后,畏畏缩缩,气就不通,不开张,自然就小家子气了。因此,我方对古人画品人品有所解。

    初学者,力求胸有成竹,及至一定程度,还是胸无成竹的好。胸有成竹,心中毕竟有个框框,会束缚即兴发挥。所以郑板桥说写到生时是熟时。熟为何,乃老一套、程式。“生”则是心中无旧识,写了上字,不知下字如何写。“不知”就能出新意。

    为人须本分,为艺却不可老实。要天真,要异想天开,身不出户,思想要神游,要超出自我观世界。不能总是按照常规方式思维。因常识中多相对真理。“清早起来贼咬狗,捡个狗来打石头,从来不说颠倒话,阴沟踏到足里头”。这些看似不合逻辑的东西,就是要人突破常识思维而发奇想。

    理论文章,我喜欢浅显一类。新名词,新概念一大堆,故作深奥,其实是作者自己还没有吃透之故。简易高人致,能深入浅出者,方算高手。一如做人,肚里有点学问就故作深沉、拿架子,及至真正学问高了,又平易近人了。

    古人书法,我喜欢汉简。因其境界太高,又不敢轻易为之,稍一不慎,便俗不可耐,观今人习汉简者,无一不俗。可见雅和俗,差之毫厘,失之千里。大凡高水平的东西平易近人,简淡质朴,容易看走眼,造成好学而学不好。

    电视剧《红楼梦》里那些女子,个个标致,结果分不出谁是谁,因其无个性。有个性者都有几份丑,丑人多耐看,因之,刘姥姥至今记忆犹新。艺术不是拒绝丑的,甚至以丑为美。树直无姿,怪石有态。这样看来,我们写字也不必字字去求漂亮了。有些字,丑一点又何妨,美是依了丑才存在的。西人小说中有“陪衬女”的故事,看来,那贵妇人是懂哲理的。

    孩子游戏,兴致所致,无所挂碍,倘若大人规定非按某种玩法不可,否则不给饭吃,想必成负担,焉有乐趣可言,艺术亦然,创作本为享受,若作为一种商品,非按某种要求生产不可,否则卖不出价钱,定然很累。艺术创作,如同旅游,是在付出中享受,爬一座山,既花力气又花钱,但乐在其中。

    生活中喜巧不喜拙,这在艺术中就行不通,近年相声不景气,恐怕就与追求“巧”有关。以绕口令为能事,油嘴滑舌,小情调,小聪明,让人不爱看。赵本山们所以受欢迎,主要是以土的方式表现了一种“拙”,以拙藏巧,这叫大巧若拙。贾平凹之所以受人喜欢,就是行文美,不漏锋芒,蔫蔫的,拙拙的,朴实无华,耐人寻味。

    武术表演,我最喜太极拳,外柔而内刚,从容不迫,启承转接,连绵不断,阴阳顿挫,一气呵成,让人心旷神怡。表演者享受了,观众也享受了。搞书法时时去体会太极拳,想必不无裨益。

    音乐是讲节奏和旋律的,否则就是噪音。书法亦然,书家行笔如乐音之演奏,按其节奏和旋律运动,就能产生千变万化而又和谐优美的线条。因此,欣赏一幅书法作品就象听一曲音乐那样赏心悦目。

    初学画时见关良戏剧水墨人物,如童稚所为,甚为不屑。二十年再看,五体投地,妙不可言,方知何谓返朴归真。

    困了就睡,醒了再读,何必悬梁刺股。兴来纵情涂抹,无趣便罢笔,岂可无病呻吟。瓜熟蒂落,行云流水,一任自然。

    要学会内涵,学会蓄力。越是精彩处,越似不经意为之,如同侯宝林说相声,让人捧腹处反轻描淡写,不露声色。

    书画到一定功夫,动脑要勤于动手。并非一味写才识练功。艺术是形而上之“艺”和形而下之“术”相结合之产物,形而下的东西好把握,形而上的东西则不然,要靠悟性。什么是悟性,就是自身固有的直觉,是非语言文字能表达的意会,能举一反三,能透过万事万物之现象看到其本质。因现象虽纷繁复杂,而其理相通。古人观舞剑,观担夫争道而悟及书法就是例子。条条大路通罗马,拨开云雾见太阳,一通百通是也。

    写字作画,功利目的不可太强。今天为某展而书,明天为某赛而画,时时刻刻在讨好,力求精美,往往落得太理智,让人激动的东西就不多。古人书写,不为展示,意在转达信息,记载事物,不经意中,反把字写好了,这叫无为达到有为之目的。

    手握毛笔如同围棋执黑先行,不要一味只顾黑子如何落,须顾及白子在争夺地盘,须注意做活眼,否则就是死棋,有了活眼方能扩大地盘,如写“寿”字,前几笔若不做活,穿插处构搭不当,那伸出的一笔就扎不稳。计白当黑,无字处皆成妙。如其说泼墨不如说是布白,此如道家言“有无相生”,佛家言“色空不二”。

    有些名家虽个人面貌独特,但不宜办个展,因看一幅足矣。好的个展应每看一幅有柳暗花明之感,让人流连忘返,如同观苏州园林,网狮园,拙政园,园园各异,却又都属苏州味。

    万事皆有缘,缘是网目之边缘,通释为条件。据说王羲之书兰亭后,重书百余遍而不可复得,其因是缘没了。此时笔此时墨,此时天地人和,都是缘,缺一不可。因此,有些好的东西是偶得的,一去不返。

    创作要学会随机,一笔下去,顺势生发。有人一下笔就说“糟”,其实这“糟”许是未合头脑中理想之顾,或许按其“糟”味写下去,就是一幅好作品呢。

    东方人说话,每喜拐弯抹角,以言外之音弦外之音表达意思。所指事物,言语中只字不提,却让人领会其意,实为语言之“艺术”。不直说,曲意才有味。书法亦然,要告诉人笔墨之外的东西,让人产生联想,才算高明。

    艺术需要创造,要创造,想象力最重要。这一点,往往要到儿童那里去找。儿童想像力最丰富,可惜我们知识越多,创造力、想象力反越少,知识成了框框、教条、模式、障碍。所以要谈返朴归真,找回婴儿乃至娘肚子里那种状态,所谓赤子之心是也。大师之作,其共同点便是都有童稚味,质朴、天真、自然、无拘无束。这是大师学富五车之后,又找回了婴儿时那个心。有人问儿童书画是否就算大师书画呢?非也,因儿童是不自觉的,纯属天然境界,而大师则是自觉为主,属天人合一境界。是水到渠成,若着意学儿童体,便是造作了。

    有人写字如“五官争位”,力求字字皆美,结果相互减弱,其因是不知书法须有争让,呼应、疏密、虚实、松紧、精粗、刚柔、枯湿等矛盾。有些字必在通幅特定环境下方有美感,如兰亭中的字都很美,但将某字搬出兰亭外,味就差了。
有些字笔画须精到,有些字点到即止,这就是写意,意思到了,就足够了,不必面面俱到。

    书画分能妙神逸四品,神品就像见了皇帝,你敬之畏之。而逸品就像见了菩萨,可亲可敬,似乎人人可为,其实你为不来。
        


作者: 管季超0712    时间: 2010-7-8 15:03
心佛
















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